Nafas Ensemble surge como plataforma musical el año 2007 de la mano de Jaume Compte a partir de la voluntad de querer poner en marcha una nueva etapa conceptual y estética de su música. La consecuencia de este cambio es un lenguaje mucho más contemporáneo, dejando atrás los toques y reminiscencias más tradicionales. Es dentro de este nuevo ecosistema donde los diferentes instrumentos encuentran un espacio de cohesión y encuentro común.

Durante el confinamiento de 2020 participaron en una colaboración de lujo en un clip con el popular grupo turco Kardes Türküler. Su continua mirada a la tradición musical mediterránea ya su vez en la escuela clásica europea les ha llevado a definirse en un estilo particularmente heterodoxo, construido sobre una amalgama de influencias entre la tradición de oriente y la contemporaneidad de occidente . Actualmente, el ensemble está viviendo en un intenso proceso creativo con el que explora espacios sonoros que beben de las influencias de la música de raíz, de la improvisación en términos casi jazzísticos y de la modernidad a veces minimalista. Es música estrictamente instrumental que intenta crear paisajes en definitiva actuales, en los que el ensamblaje de los músicos y la constante interactuación entre ellos hacen de la performance una experiencia especialmente dinámica y evocadora...

Con su música, el grupo ha actuado por sitios muy diversos. Destaca su participación en festivales y ciclos como el Fajr Music Festival de Teherán (Irán), el Ethno Jazz Festival de Tesalónica (Grecia) y el Palacio de la Música de Barcelona en el marco del XI Festival Milenio junto con Maria del Mar Bonet, Festival Evoluciona Música de Burgos, el Mercado de Música Viva de Vic, la Feria de Raíz Tradicional de Manresa, Auditorio Caja Madrid de Barcelona (Ciclo Más allá del Mediterráneo), ciclo Dialectos (Espai Ocubre, Valencia) junto a Sabir, seleccionados por Artistas en Ruta (Murcia, Alcoy, Sevilla y Palma), Festival de Canciones del Mediterráneo de Palma, Castillo de Bellver de Palma (2001) junto al percusionista Glen Vélez.

En 2011 publican Tariq (Fanar Records/Armonía Mundi) en la que realizan una incursión en el mundo de la canción con las colaboraciones de Francisco Albéniz de La Búsqueda, Marcel Cranc y Silvia Pérez Cruz.

Son seleccionados por los premios Miquel Martí y Pol del V Certamen Terra i Cultura de 2012 por la mejor canción a partir de un poeta catalán con su canción «Ausencia» (poema de Pere Quart). En 2013 estrenan su cuarto trabajo discográfico titulado Voda dedicado a los Balcanes.

En 2014 reeditan su anterior trabajo Tariq, de la mano del prestigioso sello inglés Arc Music, obteniendo excelentes críticas internacionales y el reconocimiento como uno de los mejores discos de músicas del mundo de 2014, según la revista especializada de Estados Unidos World Music Central.

Este espectáculo cumple los siguientes Objectivos de Desarrollo Sostenible de la Agenda 2030: